La série Kim Oda s’inscrit dans une recherche de photographie d’art contemporaine autour de la rencontre, de l’inattendu et de la construction d’un récit ouvert. À travers ce travail, Marc Josse explore des situations où le hasard joue un rôle central, introduisant une part d’imprévisibilité dans la relation entre le sujet et l’image.
Chaque photographie agit comme un fragment de récit, laissant volontairement en suspens les causes et les conséquences, au profit d’une expérience sensible de la présence.
“Avec Kim Oda, l’artiste s’intéresse aux moments où l’inattendu surgit dans le cours des choses. La série ne cherche pas à raconter une histoire linéaire, mais à capter des situations instables, où le sens se construit dans l’intervalle entre les images.
La photographie devient ainsi un outil de rencontre, capable de révéler des tensions discrètes, sans jamais les figer dans un discours explicatif.
“L’écriture visuelle de la série repose sur une mise en scène réduite à l’essentiel, laissant une large place à l’aléatoire. Les gestes, les regards et les situations apparaissent comme des points d’appui fragiles, pris dans un récit en train de se faire.
Cette approche inscrit Kim Oda dans une démarche de photographie d’art narrative, privilégiant la suggestion et l’ouverture plutôt que la résolution.
Kim Oda occupe une place singulière dans le travail de Marc Josse en mettant l’accent sur la relation, la rencontre et la construction du récit photographique.
Elle dialogue avec d’autres séries présentées dans la
Galerie photo d’artgalerie photo d’art , notamment Reverso, Human Nature ou Césure, participant à un corpus cohérent de recherches sur la présence humaine et le regard.
Certaines photographies issues de la série Kim Oda sont proposées en tirages d’art en édition limitée. Les œuvres disponibles peuvent être consultées via la section dédiée à l’achat de photo d’art ou par l’intermédiaire des galeries partenaires tel que la galerie Wallpepper
